8月8日，第38届大众电影百花奖系列活动之一——北京电影论坛在北京798艺术区举办。论坛由中国电影家协会、北京市文联主办，中国文联电影艺术中心、北京电影家协会承办，主题为“百花绽放 光影共生：中国电影的文化建构”，并以TED式演讲与观众开放麦相结合的方式呈现。著名表演艺术家梁家辉以“时代与我”为关键词发表演讲，从一个中国香港演员的视角，讲述四十多年演艺生涯中关于空间、地域与文化的体悟。
故宫红墙下初识“历史的恢宏”
梁家辉的分享从1982年谈起。那一年，24岁的他由李翰祥导演带到北京，出演《火烧圆明园》和《垂帘听政》，在故宫真实环境中饰演咸丰皇帝。他坦言，香港也有古装片，但真正站在故宫的红墙黄瓦之间时，他感受到的是完全不同的震撼：“那不是布景的恢宏，而是真实历史的恢宏，是一个民族记忆的恢宏。”这段经历让他意识到，电影的意义不仅是讲故事，更可以承载一个民族对历史的回望和对文化的敬畏。走出片场，穿过北京街巷，他又明显感到这座城市与香港气质的不同，也因此第一次真切体认到：地域与文化会在各自历史脉络中孕育出迥异的生命形态。自此他更加确信，演员的一生就是不断走进不同空间、不同文化的一生。
《情人》与跨越边界的电影语言
梁家辉又以电影《情人》为例，说明电影如何超越地理、文化与语言边界。片中他饰演的角色需要说英语和法语，对手戏演员是一位没有表演经验的年轻女孩，拍摄地横跨越南和法国。一个来自中国香港的演员，用非母语演绎一段发生在异国的爱情故事，最终被全世界观众看见。梁家辉感慨，电影的力量就在于：它不问你是谁、来自哪里、说什么语言，只问你能不能把一个人“立”起来，让观众相信他的悲欢离合。在他看来，电影节和电影奖项正是这种凝聚合力的集中体现——不同国家、不同语言的人在同一场域里全情投入，恰恰证明电影拥有强大的穿透力与感召力。
“先把人物放回他的土地里”
面对外界“千面演员”的赞誉，梁家辉谦虚回应：“我没有千面。”他始终坚持的表演方法只有一个——先把人物放回他的土地里，再演他。那片土地包含独特的语言、饮食、气候、历史和人情世故，只有理解角色生长的空间，人物才能真正活起来。他回忆当年为《黑金》中的周朝先撰写近十万字人物小传，核心是在追问三个问题：这个人从哪里来？他为什么在这里？他要去哪里？梁家辉说，凭借这种方法，他走进了一百六十多种人生，并不断确认一个判断：每个角色都由一方水土养出来，每部好电影都在为时代保存一种文化记忆。
“这不是选择，是回归”
新千年后，越来越多香港电影人来到内地工作。当被问及这是否是一种“北上”选择时，梁家辉明确表示：“这不是选择，是回归。”早在上世纪90年代，他就已在甘肃敦煌、陕西榆林等地拍摄《新龙门客栈》《东邪西毒》等影片，那些山河记忆早已刻入生命。他笑言自己已集齐“沙漠三部曲”，并期待未来继续用脚步丈量祖国的大好河山。回望从《刮痧》《太行山上》到《智取威虎山》《捕风追影》等作品，他见证的不只是个人演艺道路，更是内地电影工业从低成本拍摄起步成长为全球瞩目市场、香港影业从文化输出方变成融合部分的时代缩影。在他看来，这是一个演员与行业、时代和一片土地的“双向奔赴”。
梁家辉凭借《捕风追影》获得第44届香港电影金像奖最佳男主角。
在分享最后，梁家辉把自己定位为“架桥的人”，同时也是与观众一起站在桥上看风景的人。他认为，电影是一张地图，标记我们从哪里来，也铺展我们如何走向更远的地方。所有电影人正在把这张地图画得越来越大，画出更多坐标与桥梁，画出更辽阔的山河，也画出时代的广度与文化的纵深。他期待未来中国电影百花绽放、光影共生，让每一种文化、每一个故事都能在世界面前被看见。